先交代一下近況：本人終於找到新工作了orz所以之後本blog的更新可能會更緩慢也說不定……不過還是會盡量定期更新的，特別是每月單曲不知為何總會有些從沒想過會聽的歌出現XD
由於8月Peter不知怎的找了(或被U某灌了)很多沒想過會聽的單曲，所以順利成章地他寫的繼續比我多XD
GIRL NEXT DOOR《Be your wings/FRIENDSHIP/Wait for you》(6.5/7/6.5)
這次的3A終於有種「王道Avex pop復歸」的感覺了，三首的曲編比起前兩張單曲均進步不少，其中個人比較喜歡〈FRIENDSHIP〉，很有早期ELT或dream歌曲的電子流暢感，轉調亦算出色；〈Wait for you〉和〈Be your wings〉都是大愛intro及正歌，副歌部分則很平庸orz。
NICO Touches the Walls《ホログラム》(6.5)
千呼萬喚的鋼鍊新OP，不知道是否要遷就ACG tie-up的關係，旋律很平淡直接，誠然編曲仍保持NICO一貫的嚴謹，但整體而言在NICO目前的單曲中可說是最平庸的。相反我更喜歡兩首c/w，〈風人〉的曲編均貫徹NICO本格的暴烈，厚重的bassline和旋律強烈的古早味也很配合tie-up的《蟹工船》描寫工人革命那種激昂的氛圍，這類曲風也更能發揮光村龍哉狂放而具爆發力的聲線。另一首c/w〈あいたいきもち〉是很典型的rock-ballad，難得地此曲的旋律頗有味道，編曲也能貫徹他們的搖滾本色，須知他們很多ballad都很悶orz
B’z《イチブトゼンブ/DIVE》(6.5/6.5)
對我來說其實兩首的感覺都差不多，都是很熱血的pop rock曲，不過〈イチブトゼンブ〉的旋律比較迂迴，〈DIVE〉則更直接爽朗。可能自己有看《BUZZER BEAT》的關係，我對〈イチブトゼンブ〉的印象會深一點。
阿部真央《貴方の恋人になりたいのです》(6)
雖說是阿部真央indie時的名作，曲編也不差，但說實話這種偏抒情的作品我實在不感冒orz 而且這種類型的歌曲也浪費了阿部真央那沉厚而具爆發力的聲線。老實說，要聽這種歌曲也不須找她吧？
のあのわ《ループ、ループ》(6.5)
のあのわ的第一張major單曲，繼續是頗具夢幻風格的作品，不過曲編均較《ゆめの在りか》pop就是了。另外Yukko的大提琴在interlude一段頗搶耳，發揮的空間也較之前多，算是進步的地方。
志方あきこ《片翼の鳥》(7)
同人界歌姬出道八年來的第一張單曲了orz主打〈片翼の鳥〉仍是志方擅長的多重人聲交疊+宏大編制的民族樂風格，但可能因為是單曲的關係吧，旋律的搶耳度和辨識度是史無前例的。比起主打我覺得c/w的〈VII〉更有可聽性，一方面這種暗黑gothic風格的作品是志方初次嘗試的，其次此曲的編曲頗為豐富多變，第一段和第二段的編排截然不同但又銜接得宜，第一次副歌後的那段弦樂竟有著強烈的梶浦感覺orz 或許有興趣的樂迷可以比較一下志方和梶浦在處理這種風格上的異同XD
新居昭乃《蜜の夜明け》(6.5)
相隔年半的新單曲(其實她4月才發了新專輯，這次的發片速度還真快XD)，兩首作品都很貼近她近年專輯曲的風格，〈蜜の夜明け〉是帶點電子味的 acoustic pop，〈Ekleipsis(イクレイプシス)〉則是純鋼琴主導的慢板曲，兩者都是新居招牌的風格，雖然不算搶耳，但很舒緩耐聽。
浜崎あゆみ《Sunrise/Sunset ～LOVE is ALL～》(6/5)
能夠得到各大網上討論區的一致劣評，《Sunrise/Sunset ～LOVE is ALL～》絕對是近年Ayu最差的單曲。無疑一曲兩唱是很好的構思(像《LOVE～Destiny～》中的兩首)，但這兩首歌曲的旋律本身的音域太低，整體也太平淡，編作中快板還好，編為慢歌簡直就是自殺的行為。因此中快板的〈Sunrise〉雖然編曲不算好，特別是主歌的鍵琴聲完全可以用拙劣來形容，但整體而言還可接受，編曲的明快爽朗一定程度上挽救了旋律的不濟。但抒情風的〈Sunset〉簡直是倒胃口，走類似配信曲的簡約編曲風格不是問題，但難言悅耳優美的旋律實在是歌曲的致命點，兩者合起來反使歌曲顯得更沉悶。加上Ayu那沙啞的聲線也不適合唱這種配信風的作品。話說回來，十週年後Ayu的瓶頸日趨明顯，《NEXT LEVEL》的電子風格意圖突破以往卻不為樂迷受落，這次差劣的單曲之後到底Ayu該怎樣走下去？
秦基博《Halation》(8)
〈Halation〉誠然很有小林武史的影子(誰叫編曲的皆川真人是小林武史family的一員orz)，不論是多變的鼓點或是搶耳的弦樂，但清脆的木結他聲仍有秦基博一貫的清爽風格，他的放聲高唱亦令歌曲多了一份炎夏奔馳的開揚感；再加上那個簡單卻很有韻味的PV，此曲可算是近來我頗喜歡的作品。c/w 〈サークルズ〉則是慢熱但頗耐聽的抒情曲。
Base Ball Bear《Stairway Generation》(7.5)
BBB本年發片的速度異常地快和頻密，這次tie《銀魂》的新單曲可說是繼年初的〈LOVE MATHEMATICS〉後的另一佳作。此曲整體的沉鬱和灰暗感很有前年的〈真夏の条件〉的感覺，但厚重和搶耳的bassline是後者無法比擬的，關根史織的bass難得地有出色的發揮呢。〈Stairway Generation〉總體來說仍貫徹著BBB的本格，未有如〈LOVE MATHEMATICS〉般的破格，但仍可見他們的日漸成熟(當然少些像〈BREEEEZE GIRL〉那樣的死小孩歌曲會更好orz)
GARNET CROW《花は咲いて ただ揺れて》(6.5)
這次帶點灰暗感的中板抒情算是他們的本色曲風吧，編曲不俗之餘，旋律也難得的耐聽。(雖然說實在自己也不是聽了很多遍……)
UVERworld《GO-ON》(7.5)
UVERworld這次新單曲中的三首作品都很像他們album track的風格，主打〈GO-ON〉初看歌名還以為是像〈CHANCE!〉和〈Just breka the limit!〉一類正向系的明快pop-rock，但竟然是如〈激動〉般灰暗感強而電子氣味甚重的MIXTURE-ROCK，不過曲編均較〈激動〉直接和平實。c/w的〈the truth〉則更顯迂迴，大量夾雜的rap和編曲的暴烈感均很像UVERworld專輯曲的多變和玩味。而另一首c/w〈マダラ蝶〉雖然旋律的骨架是抒情的，但配以MIXTURE-ROCK的編曲使歌曲的可聽性大增，intro至主歌的一段結他solo尤為突出。看來在〈激動〉後UVERworld已找到了自己的風格，雖然歌迷賣帳與否仍是疑問，但這對一隊樂團來說實在是好事。
スピッツ《君は太陽》(6)
終於盼到他們推出新作了，畢竟他們近年的發片速度真的可以和BOC媲美……〈君は太陽〉很像〈群青〉，依舊是一貫的青春爽朗，不過整體來說是有點平淡，好像不太適合拿來當主打orz；反而c/w〈オケラ〉較硬的搖滾好像比較得我心XD。
ステレオポニー《スマイライフ》(6)
ステレオポニー的新單曲仍和之前沒多大分別，主打〈スマイライフ〉繼續是一貫直接明快而充滿少女味道的pop-rock，不過此曲沒有前幾張單曲的型格，只餘下少女的爽朗活力，著實失色不少，而且曲編除了非常流暢明快外便沒有任何可提之處，整體而言只算是不過不失。相比之下我覺得兩首c/w更為出色，〈流れ星〉的灰暗感固然不錯，而〈cupido〉雖然和〈スマイライフ〉一樣都是充滿爽朗少女味的正向作品，但編排上更有心思。
ひいらぎ《かけら》(7.5)
想不到她們還會有第二張單曲呢(也是愛美離隊後的首張作品)。〈かけら〉和〈みず〉一樣都是 folk味甚重的歌曲，不過少了上張編曲的浮濫(而且也沒有弦樂~)，感覺平實許多。歌詞繼續訴說對未來的迷惘和期望，雖然題材和〈みず〉 相差不遠，但聽下來還是頗讓人感動的。
AKB48《言い訳Maybe》(6)
AKB48的銷售成績愈來愈好，這次更差點將SMAP拉下馬orz 新單曲和前作一樣同是柴娃娃的少女風舞曲，不過少了突兀的轉調後編排顯得更加流暢，也頗配合歌曲直接明快的格調。另外值得一提的是，此曲PV的拍攝地點佐原和利根川正是我和Peter今年去日本到過的其中一個地方，所以聽著此曲份外有親切感XD
supercell《君の知らない物語》(7.5)
難得地我會大愛的ACG式快歌(U某應該會小驚訝一下吧orz)supercell其實是和i’ve類似的同人音樂團體，以和初音ミク合作的專輯而打響了知名度。這次找來guest vocal nagi，交出的竟是相當重ACG感覺的pop-rock。說實話，此曲的旋律不算出色，略顯斷裂和拖沓，但豐富突出的編曲才是此曲的重心，主導的鍵琴難得地做得不俗，其餘的樂器編排也有著一般pop-rock的嚴謹，以ACG rock來說是相當不錯的。雖然nagi的唱功並不好，但她聲線的青澀感卻和歌詞所寫的少女在夏天的戀愛心情很配合，很能帶出那份青春愛情的遲疑和黏膩感。不過我會喜歡此曲，其實更多是因為這首歌給我的感覺很像riya的《Love Song》，無論是歌聲、曲編、還是整體感覺都很有那份青春的苦澀和真誠。特別是歌詞寫少女喜歡上別人卻到畢業也不敢表白，最後成為一生的遺憾，加上PV拍攝兩個主角在犬吠崎(也是我倆今夏去過的地方，真是緣份啊~)看星，不禁想到：這就是青春呢。
辻詩音《M/elody》(6.5)
U某推的歌曲，很標準的清新爽朗pop rock，雖沒甚麼突出之處但感覺很有朝氣(這首的PV我蠻喜歡的)，只是個人不是很習慣辻詩音過分油膩的聲線……
モーニング娘。《なんちゃって恋愛》(6.5)
我究竟有多久沒有聽過M娘的單曲呢(上一首好像是〈悲しみトワイナイト〉)。這首是某次看Music Station時覺得還不錯的歌曲，曲編有點grand，貫徹她們近年的成熟風格(某程度上算是走回她們初出道時候的路線吧)，夾雜其中的rap誠然有點突兀，不過不損此曲的流暢感。
TOKIO《太陽と砂漠のバラ/スベキヒト》(6.5/6.5)
又一U某推的歌。〈太陽と砂漠のバラ〉的古早味pop rock承接前幾張單曲的風格；反而我更留意另一主打〈スベキヒト〉和c/w〈誓い〉，因為這兩首都是由成員作曲作詞的(前者是城島茂作詞，国分太一作曲；而後者則是城島茂包辦詞曲)。兩首的水準都不俗，尤其是〈スベキヒト〉，頗有玩味的曲調讓我想起PG的歌曲。
奥井雅美 feat. May’n《ミラクル・アッパーWL》(6.5)
〈ミラクル・アッパーWL〉和〈TO DIE for xxx〉都是標準奧井風格的電子rock，所幸於曲編的水準而言算是她近期最好的單曲(負責兩首歌編曲的鈴木Daichi秀行和MACARONI☆其實我一向蠻討厭他們的，因為他們以往替奧井編曲的作品都很糟)。〈ミラクル・アッパーWL〉和May’n合作，可能歌曲本身已經很奧井，初聽我怎麼覺得連May’n的聲線都像奧井XD，很明顯老練的奧井於聲線上的發揮是目前的May’n所不能比擬的，但May’n亦算配合得恰如其分。
KOTOKO《daily-daily Dream》(5.5)
〈daily-daily Dream〉作為旋風管家的新OP，也有點料到是走電波路線，聽後此曲果真非本人的菜，但C.G. Mix的曲編算是可接受的。c/w〈Message〉走清爽pop風，想不到是SORMA NO.1的編曲呢……
(我還是等待10月的新專輯好了……)
TWO-MIX《LIGHTNING EVOLUTION/I’M YOURS》(6/6)
想不到他們闊別已久的新作就是告別作，作為自己的J-pop啟蒙之一，無論如何也要寫寫這張單曲啦。兩首都是大家熟悉不過的電子舞曲，從曲編到高山南的聲線都和以前的作品沒有很大分別，〈I’M YOURS〉穿插其中的sax音效算是有點心思。
經歷數度的易名，最終選擇以原來的名字、熟悉的曲風發行告別作，應該是顧念老歌迷的做法吧？不論他們選擇拆夥的原因為何，我也祝福他們之後各自有好的發展(永野繼續做音樂，高山應該繼續聲優的事業吧)。在此我亦要感謝他們，把我帶到ACG音樂的世界，並且讓我初次感受到電音的美妙之處。
