I've


與I’ve相關的歌曲數量繁多(單計KOTOKO的已有過百首……),要逐一找來聽絕非易事,故此本人很想在此推介20首較喜歡的作品,大家可找來聽下呢~(事實上,最容易找到I’ve歌曲的地方是http://www.fenbei.com,你只要打歌名於搜尋欄,就可以找得到啦!多冷僻的I’ve歌曲也能找得到呢!這個網頁亦是ACG歌曲的寶庫呢!)

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(並非順次序排列……)

1. KOTOKO〈Re-sublimity〉作詞:KOTOKO 作曲・編曲:高瀬一矢

最令人驚嘆當然是那長達1分多鐘的intro,旋律極度流暢,編曲快速的節奏和電子音如狂風般呼嘯而過,完全沒有冷場;歌詞是寫一段不為世所容的感情,詞中的戀人即使不能一起也要用盡方法傳達對對方的思念(很配合動畫GL的主題……),而KOTOKO的表現亦能帶出歌詞及旋律的激昂,這首歌可說是她的最高之作。

2. MELL〈砂漠の雪〉作詞:MELL 作曲・編曲:C.G. Mix

C.G. Mix少有編曲較有心思的作品……我最愛non intro入正歌的那一段至第二次唱正歌前的部份;一開始以迴環的電子音帶出沙漠寧靜又帶點騷動的氣氛,然後鍵琴聲好像預示暴風雨的來臨,然後電子鼓、電結與嘈吵的電子音效營造一個爆發的效果:暴風雪的來臨,很配合歌名,之後的編曲又是C.G. Mix一貫的套路;歌詞原來是以沙漠之雪這種不真實的東西去比喻一段不可能的感情=.=……MELL的表現很有霸氣,尤其是升key後最後一次副歌那段飆高音,真是爽爆……

3. MOMO〈DROWNING〉作詞:KOTOKO 作曲・編曲:高瀬一矢

兩個字─墮落!intro編曲的音效營造出一種詭異黑暗的氣氛,而MOMO略慵懶的沙啞聲線確實很seductive……墮落感最高!

4. MOMO〈spillage〉作詞:KOTOKO 作曲・編曲:中沢伴行

我覺得是中沢伴行寫得最好的抒情曲。有點置身幻境的感覺,歌曲的中低音域亦很配合MOMO的聲線,只是最後一段副歌升key感覺有點奇怪。

5. MELL〈Egen〉作詞:MELL 作曲.編曲:羽越実有

超炫的一首歌!MELL的霸氣又於此曲表露無遺,歌曲營造出一個黑暗、充滿殺戮的世界,配合歌詞,表達出那種置身險境的堅決,超正!

6. 川田まみ〈IMMORAL〉 作詞:KOTOKO 作曲・編曲:中沢伴行

intro的鍵琴聲,頗動聽的旋律、流暢的編曲、川田頗seductive的演繹,令它成為川田まみ歌曲中我的最愛。

7. 宮崎麻芽〈Satirize〉 作詞:KOTOKO 作曲:高瀬一矢 編曲:中坪淳彦

黑暗系最高!雖然宮崎麻芽的唱功不算好,高音位經常唱不準,但配合歌曲的氣氛,令人不期然有點心寒的感覺,間或出現的鍵琴聲很懸疑feel,應該很適合當偵探片的主題曲……

8. 島みやえい子〈verge〉 作詞・作曲・編曲:高瀬一矢

讓我最深刻的,除了超有氣氛的intro、島宮刻意抑壓的演繹外,還有高瀬如詩的歌詞,寫出世事的空虛和腐朽。

9. 島みやえい子〈砂の城-The Castle of Sand-〉 作詞:片岡とも 作曲・編曲:高瀬一矢

少有的英語歌曲,撇除島宮有限公司的英語發音,這首歌她發揮得不錯,I’ve歌曲中少有充滿acoustic感覺的作品。

10. 島みやえい子〈Mosquito〉作詞・作曲:島みやえい子 編曲:中坪淳彦

清冷的鍵琴聲,配上島宮如低訴的聲音,襯托出都市的落寞、孤寂。

11. 島みやえい子〈愛のうた〉 作詞・作曲:島みやえい子 編曲:C.G. Mix

從未覺得C.G.Mix編抒情歌編得這麼好,難得帶點和風。說真的,很感動,有點想掉下淚來。

12. 川田まみ〈緋色の空〉作詞:川田まみ 作曲・編曲:中沢伴行

她第一首major debut的single,最令我深刻的是貫穿歌曲的一種電子音效,很能帶出黃昏於烏雲中透出的夕陽,那種橙紅色的壓抑感。(雖然劉卓輝說很討厭)

13. 川田まみ〈lythrum〉 作詞:KOTOKO 作曲・編曲:C.G. Mix

14. KOTOKO〈unsymmetry〉 作詞:KOTOKO 作曲・編曲:C.G. Mix

C.G. Mix難得會寫的中板歌,一句講晒:旋律動聽。

15. KOTOKO〈Lament〉 作詞:KOTOKO 作曲・編曲:高瀬一矢

令我聯想起浜崎あゆみ的〈kanariya〉:一隻孤高的小鳥在人來人往的都市一角悲鳴。很喜歡KOTOKO的演繹:一開始的低迴,副歌的暴烈,是一首很有情緒起伏的歌。高瀬的編曲在他的偏rock風作品中算是最好的了,起碼力度很夠。

16. KOTOKO〈地に還る〉 作詞/作曲:KOTOKO 編曲:中沢伴行/SORMA no.1(on the earth ver.)

KOTOKO最動聽的ballad,歌詞的意境很宏大。中沢伴行的編曲較簡約清新,反而我較喜愛SORMA no.1編曲的名單,管弦樂的編曲較能突顯歌曲的宏大。

17. Lia〈Disintegration〉 作詞:Ben 作曲・編曲:高瀬一矢

又是英語歌……選擇這首歌曲,純粹是因為自己愛Lia的聲線,愛快速的電子舞曲而已。

18. KOTOKO〈車窓の調べ〉 作詞・作曲:KOTOKO 編曲:井内舞子

少有「疾走感」的曲子,很有力度的鼓擊及突出的電結他。(我選這首歌的原因或多或少是要鼓勵井内舞子,她的編曲確實不俗)

19. KOTOKO〈Face of Fact〉作詞:KOTOKO 作曲:C.G. Mix 編曲:C.G. Mix・FISH TONE

喜歡其富有層次感的編曲:FISH TONE的功用在此表露無遺:軟化C.G. MIX過於厚重的電子音,intro和interlude不同於主旋律的平靜,令整首歌多了起伏,而不是好像C.G. Mix獨力編曲的Resolution Ver.般只靠其本色的厚重電子音色和平穩的節拍貫穿全曲,聽久了會略嫌平板,而outro再來的鍵琴則恰好與intro來個首尾呼應,令整首歌的結構更圓熟。

20. KOTOKO〈HALLUCINO〉 作詞:KOTOKO 作曲・編曲:中沢伴行

原先想選擇同樣由中沢伴行寫的〈遮光〉,但最後卻選了這首〈HALLUCINO〉。其實我很喜歡這兩首的旋律,我愛KOTOKO於〈遮光〉正歌部份低沉的演繹,然而我更愛〈HALLUCINO〉零intro直入的那段旋律,加上編曲較〈遮光〉流暢,故最終選擇了這首。

P.S. 劉卓輝看完後驚覺我選了許多KOTOKO的歌,沒法子啦,她的作品數量可說是其餘I’ve歌姬作品數量的總和……

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KOTOKO 2nd major single《Re-sublimity》

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I’ve Girls Compilation vol.1《verge》

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川田まみ 2nd major single《緋色の空》

原本沒有想過要寫的,但於劉卓輝極度希望我評價歌姬, 所以我就評價一下吧…

與I’ve合作過的歌姬多不勝數,以下只會評價直屬I’ve旗下的,即KOTOKO、川田まみ、島みやえい子、詩月カオリ、 MELL、MOMO、SHIHO(後兩者已離開I’ve)

KOTOKO:

起初聽她的歌,會不太喜歡她的聲線,因為她的歌聲總被濃烈的電子音及混音淹沒(第一張專輯時更甚,有些歌如〈ひとりごと〉很辛苦才能聽到她的聲音);但越聽她的歌,越覺得她的聲音很有特色,她的聲線可剛可柔,柔和時的聲音其實有點像八、九歲的小女孩般;然而我最愛她的聲線充滿感情,每當去到歌曲的高潮位時總能輕易感受到她聲線的高低起伏,很直接的表達。(聽〈Lament〉及〈幻影〉最能突顯此點:於歌曲的前半段她刻意壓低自己的嗓子,到副歌聲線就趨向激烈)她演繹不同種類的歌曲均有不俗的表現,然而我最愛她演繹較暴烈、較rock風的歌曲(如〈Re-sublimity〉、〈Asura〉),因為這能夠突出她女王般的霸氣(說真的,當我看I’ve的演唱會時,我深深地感受到她唱功的穩定,以及她的舞台魅力,她真的很壓台)

川田まみ:

初時很難分辨她與KOTOKO的聲線,再聽下去,發覺兩者的聲音是有分別的:KOTOKO的聲線比較尖銳,表達比較直接,適合唱一些激烈的快歌;川田まみ的聲線則較婉約,她那強烈的抖音及震音是其個人特色,故中板抒情歌就很適合她(我完全覺得KOTOKO不會唱到〈赤い涙〉、〈undelete〉那種味道),即使是她的舞曲作品你也不會覺得太強勢,反而有種吟唱低訴的感覺。然而她的live表現真是有待改善…(看她於I’ve 演唱會唱〈IMMORAL〉真是噴飯……竟然將我的愛歌唱成那樣……)

島みやえい子:

說真的,她的聲線與一般的I’ve歌曲其實蠻不搭調,聽她唱〈around the mind〉、〈cover link〉只感受到她要不斷壓低/改變自己的聲音來遷就歌曲,反而她自己創作的歌曲還能突顯她聲音沉鬱、厚實的一面。我想I’ve的音樂人已發現她聲音的獨特性,所以寫給她的歌曲與寫給其他歌姬的有些不同,請聽聽〈ひくらじのなく頃に〉,那種詭異的味道不是其他歌姬可以表達出來的。

詩月カオリ:

聽她的歌不多,只有〈Senecio〉、〈僕らが見守る未来〉,感覺上她的聲線還很幼嫩,沒有太多修飾,不知現在怎樣…(不過對她的興趣不大)

MELL:

I’ve另一位女王!(我指聲線上),歌聲很有張力,而且聲底夠厚,在濃烈的電子音效中也不會被淹沒,說實在我覺得在唱功方面她比KOTOKO及島みやえい子更好,所以她唱〈砂漠の雪〉、〈Egen〉這些激烈的歌曲表現得很出色,可能她的聲線較有霸氣,適合唱快板的歌曲吧;反而她的慢歌數量較少,而且她唱抒情歌時的聲線好像與唱舞曲時有點不同(可聽〈Proof〉)……

MOMO:

聲線沙啞,不能算唱得好,高音位間或不準,但唱〈DROWNING〉、〈GREEDY〉時卻恰如其分表達那種墮落感;抒情歌如〈philosophy〉、〈spillage〉情感表達略嫌不足,或許這是她聲線的先天缺陷吧…….

SHIHO:

當我第一次聽〈Belvedia〉時,驚覺她聲線的低沉有力,同時覺得她的聲線很有黑人味道……她的I’ve歌曲較其他歌曲重jpop味道,請聽〈birthday eve〉,你會發現這首歌很像1998-2002時的avex歌曲……

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MELL major debut single《Red fraction》

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島みやえい子 2nd major single《奈落の花》

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KOTOKO 7th major single《きれいな旋律》

KOTOKO:

現時I’ve人氣最高的歌姬,她亦是一個全方位的音樂人,一加入I’ve已經開始作詞,亦不斷提供詞作予其他I’ve旗下的女歌手。近年開始作曲,於其個人專輯中的作品差不多由她自己包辦作曲填詞,對於一個已踏入主流樂壇的歌手來說,這是一個喜見的進步,也是必要的過程。

對我來說,她未必是一個很好的作曲者:她所寫的旋律走不出高瀬、中沢的框框,與其他I’ve的作品比較分別不大。無疑這可以令I’ve的死忠繼續支持她,但她現時仍欠缺獨有的個人風格,同時她寫的旋律仍不算很成熟,許多歌曲的主、副歌之間的銜接很突兀,如〈春〉、〈縁どりの世界〉;有些歌曲的旋律線不太好,如〈泣きたかったんだ〉主歌開頭的高音階對比起副歌較中音的音域,顯得十分奇怪。我想她的當前要務是要盡快建立起自己的個人風格。於第一張專輯《羽-hane》中少有非I’ve編曲的〈幻影〉(由Sorma no.3編曲)那種很underground的感覺很適合她,可以是一條新出路。

島みやえい子:

與KOTOKO的情況相似,她亦是I’ve眾歌姬中知名度較高的一個;同樣地,近年她亦開始作曲作詞,其個人專輯亦差不多由自己一手包辦曲詞。不同的是,她自己創作的歌曲較有個人風格,雖然高瀬一矢、中沢伴行等仍有替她編曲,但I’ve那種濃烈的電子味道於其創作的歌曲中減輕了不少。一來是她寫的旋律與I’ve的歌曲不同,多了一份成熟女性的味道,配合她沉實的聲線,堪稱一絕;另外,她亦有找I’ve以外的音樂人幫忙編曲,如京田誠一、Sorma no.1、一色由比等,令她的創作更多元化,於I’ve的框框中有所創新。京田誠一、一色由比的編曲較和風,經常出現日本傳統樂器如二胡(〈宇宙の花(ULYSSES ver.)〉、〈求道の人〉、〈Recovery〉);Sorma no.1的編曲風格與I’ve一樣是電子,但迷幻感更重(如〈太陽〉),這都是不同於I’ve的元素。本人想這可能是島みやえい子於I’ve的地位崇高的緣故吧(KOTOKO、川田まみ等歌姬都是跟她學唱歌的,尊稱她為「老師」),所以I’ve才能放手讓她去創作或全權主理自己的音樂吧~

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島みやえい子 major debut album《O》

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KOTOKO 2nd major album《硝子の靡風》

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KOTOKO 3rd major album《UZU-MAKI》

CG Mix:

一個令我又愛又恨的創作人,愛的是他手下有不少出色的作品,如〈Face of Fact〉、〈砂漠の雪〉、〈We Survive〉,以rock風編曲來說,於I’ve中亦算是他做得最好:電子鼓夠厚重,還有突出的電結他聲(需知電結他於I’ve的歌曲中大多是被濃濃的電子音效淹沒……)恨的是他給我「不思進取」的感覺,他的歌曲很「倒模」,歌曲的調性、行進模式差不多,如我到現在仍很難分辨〈oblivion〉、〈秋爽〉、〈原罪のレクイエム〉 、〈Isolation〉之間的差別(都是A調的歌曲),還有KOTOKO作曲、CG Mix編曲的歌曲大部份都是A調,如〈ささくれ〉、〈rush〉、〈泣きたかったんだ〉、〈サイダー〉等……難道他如此喜歡以A調作/編曲嗎?可能這是他的特色也說不定……

(題外話一:我很喜歡〈砂漠の雪〉,但後來當我聽MOMO的〈D-THREAD〉時,我發現〈D-THREAD〉最後一次副歌前的interlude那段的melody與〈砂漠の雪〉第一段主歌的旋律是一樣的……)

(題外話二:CG Mix的作品以電子舞曲爲主,但他僅有的中板抒情曲〈lythrum〉及〈unsymmetry〉卻是I’ve眾多抒情曲中我其中兩首最愛;順帶一提,他替島みやえい子編曲的〈愛のうた〉亦是我的愛歌,恰巧這三首歌都是帶點和風的作品……建議大家找來聽聽)

井內舞子(前稱羽越実有):

I’ve團隊中唯一的女性,作品數量比起前三者來說少得多,但她的作品可說是自成一格,有其獨特的味道。她的歌曲類型主要都是舞曲和抒情曲,舞曲風格的作品多偏向黑暗,如〈Egen〉、〈Vacillate〉、〈Seduce〉;抒情風的作品氣氛較舒緩,如〈昼下がりの午後〉、〈melty snow〉、〈どこにもない道〉。

本人較留意她負責編曲的部份,如〈車窓の調べ〉是I’ve歌曲中少有「狠勁」感覺的歌曲,電子鼓很實,電結他聲很突出(她編曲的歌曲通常電結他聲都很突出,與CG Mix一樣都是我欣賞的地方),我很欣賞編曲所帶出的疾走感;另外她替島みやえい子編的〈胸のクロス〉亦是佳作,間或出現的電結他聲很成功帶出歌曲的悲愴感。我認為她的存在是替I’ve帶來新的衝擊,起碼她會嘗試新的編曲方法,這些都是從前I’ve歌曲中少見的。

中坪淳彥(又名FISH TONE):

嚴格來說他並非I’ve的一員(因為於I’ve的官方網頁中並沒有他的個人資料……)。他的作品比井內舞子的更少,但富有特色。他的歌曲通常都是以較舒緩的電子鍵盤音色緩和其他電子音效的厚重,故此他的作品並不嘈吵,清新之餘還有點acoustic,如〈CROSS UP〉、〈lupe〉都是不俗的作品。

與井內舞子一樣,我亦較留意他替人編曲的作品,他編的歌曲多有種陰冷、很「清」的感覺,抒情曲如〈Mosquito〉、〈loose〉很acoustic,電子琴的運用成功營造出一種陰冷的氛圍。〈Satirize〉是一首很特別的作品,比起一般黑暗系歌曲那種「心寒」的感覺更重;〈Face of Fact〉則是與CG Mix合作編曲的歌曲,很明顯intro與outro的鍵盤聲是中坪淳彥負責的,而intro之後的厚實電子音則是CG Mix負責。中坪的存在,令歌曲的起承轉合更圓熟,否則一開始即入CG Mix的部份,會很突兀……

(P.S.說真的,我十分希望中坪先生能負責更多的編曲,真的很有特色啊……)

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KOTOKO 8th major single《ハヤテのごとく!》

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川田まみ 3th major single《Get my way!》

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島みやえい子 2nd major mini album《Endless Loop》

I’ve的創作人主要為高瀬一矢、中沢伴行、CG Mix、井內舞子(前稱羽越実有)、中坪淳彥(又稱FISH TONE),輔助編曲的有尾崎武士(TAKESHI)等,而歌姬之中KOTOKO及島みやえい子亦經常有詞曲創作,其餘的歌姬亦開始為自己的歌曲填詞,可以說,I’ve旗下的工作人員殊不簡單!

現將評論I’ve每個創作人的風格及本人對他/她的評價……

高瀬一矢:

I’ve的頭頭,產量最多,風格多樣,他寫的歌電子感較濃,口味重(不論電子舞曲或抒情曲,僅有島みやえい子的〈砂の城 -The Castle of Sand-〉少有地令我覺得清新),愛於歌曲中耍技(如〈DROWNING〉、〈Re-sublimity〉、〈suppuration~core~〉的超長intro)。本人較愛他的舞曲類作品,編曲較rock的一批歌曲亦是本人的心頭好(如前面所言,可恨他不將編曲做得更rock一點….);抒情曲質素較良莠不齊,偶有佳作,〈philosophy〉、〈went away〉都不俗,但總體質量比不上舞曲類作品。

可能高瀬一矢知道自己編曲電子味道太重的缺陷,有時他會找其他創作人協助編曲,如〈CAVE〉、〈祈りの時代〉(中沢伴行編曲)、〈loose〉(中坪淳彥編曲)。

中沢伴行:

I’ve另一位主力創作人,比起高瀬一矢,他寫的歌曲感覺較清新,應是編曲的電子音效數量較少的緣故;他的歌曲亦很重旋律性,常有動聽的旋律,所以他寫的中板抒情曲多是不俗的作品,如〈Senecio〉、〈赤い涙〉、〈明日への涙〉、〈spillage〉等(大家可將中沢的抒情曲與高瀬寫的抒情曲比較)。於編曲而言,我亦較欣賞他拿捏不同種類歌曲皆有不錯的表現,不論是他招牌的抒情曲,還是電子舞曲(如〈agony〉、〈HALLUCINO〉),少有的黑暗系(〈CAVE〉)、異色風的作品(〈ひぐらしのなく頃に〉)、甚至是偏rock風的作品(如〈Seed〉,此曲是與尾崎武士合作編曲,這可能是rock味較重的原因;可與高瀬和尾崎合作編曲的〈Get me way!〉比較),他的處理都不俗。

當然他寫的旋律真是一流!I’ve歌曲中我其中一首最愛─川田まみ的〈IMMORAL〉就是帶有黑暗、輕搖滾味的歌曲,但配上一條不錯的主旋律線,就令整首歌曲變得動聽易接受。

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川田まみ major debut album《SEED》

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川田まみ third major single《赤い涙》

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島みやえい子 major debut single《ひぐらしのなく頃に》

很多人都會說I’ve的音樂跟一般的J-pop有不同之處,對我來說,I’ve的音樂亦是流行音樂─歌曲有很重的電子感,偶有動聽的旋律,常見的流行曲結構(binary form);我想與一般J-pop不同的地方有兩點,第一是其編曲手法:比起一般J-pop,I’ve歌曲的電子味還要濃一些,經常使用不實在的鼓音效、多重和聲,連僅有的結他亦由於混音,聲音顯得失真,與電子音效融為一體。電子音效經常使用,一般J-pop歌曲可能只會有兩、三種電子音效,但I’ve的歌曲中四、五種電子音效的運用是很常見的,結果是I’ve的歌曲多數的感覺很清、不嘈吵,很有虛無飄渺的感覺,但有時編曲較rock的歌曲會顯得力度不足(如聽KOTOKO的〈Collective〉、〈Lament〉或〈Asura〉時,心想:「若果電子鼓再厚實一點的話就會更好了」!)

第二是歌曲長度,I’ve的歌曲一般最短不會少於4分鐘,歌曲長度達6、7分鐘是家常便飯。事實上,歌曲主旋律的長度與一般J-pop的歌曲差不多,分別是I’ve的歌曲經常出現長intro、長間奏、長outro的情況,這也許是讓一眾編曲人耍技的好機會,有些歌曲的長intro、長間奏和長outro無疑做得很有心思(如〈Re-sublimity〉、〈Face of Fact〉的intro所營造的氣氛就很好),但有些則會造成歌曲過度冗長,不夠「精悍」(島みやえい子的〈O〉長達8分多鐘就讓我覺得很難受)

I’ve的歌曲無疑是電子音樂,但亦有多種不同的系別,如抒情系(如〈同じ空の下で〉)、黑暗/鬼畜系(如〈DROWNING〉)、 電波系(如〈らずべりー〉)等,I’ve的精品多出於黑暗系(如〈Spiral〉)或是感覺較「型」的舞曲(如〈HALLUCINO〉);抒情系要看旋律的動聽度(如〈Close to me…〉就不太喜歡);至於電波系…恕本人直言,我「極度」憎惡電波歌(電波歌即是耍可愛的歌曲),故此以下的評論本人將無視任何電波歌……

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KOTOKO major debut album《羽-hane-》

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MELL second major single《Proof/no vain》

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島みやえい子 major debut mini album《ULYSSES》

(小弟的題外話:這是小弟的brother基哥有關I’ve的評論,接下來的數篇也是,小弟只是代發而已…….其實小弟也常聽I’ve的歌,但說到要評論他們,由於小弟對他們的理解不深,所以也成為了不可能的領域,唯有交給基哥吧…….)

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很久沒有寫過樂評了(一來不知如何寫起,二來發覺自己以前寫過的東西太差了…)不過近幾年自己聽的歌多了,但是網上與日本流行音樂有關的評論實在是少之又少(不是數量稀少就是更新速度緩慢),所以漸漸本人寫樂評的心也燃起來了!雖然自己寫的東西未必很有見地,亦可能略嫌凌亂,但是這些東西卻記錄了自己近幾年聽日本歌心態的一些變化……當然好聽的旋律還是重要的,但慢慢地我發現編曲和歌詞也是很重要的,所以本人的樂評亦會偏重這些方面。

我想有很多人會聽過I’ve的歌曲,但未必會知道那些歌曲是出自他們的手筆。所以評論I’ve的音樂前,先要介紹他們。I’ve是來自北海道的一個音樂製作團體, 1998年成立,1999年憑H-Game《吐溜~Trash~》的片尾曲〈FUCK ME〉及〈美しく生きたい〉出道,其後創作了〈Last Regret〉(來自H-Game《Kanon》)及《鳥の詩》(來自H-Game《Air》)等名曲,逐漸在遊戲界走紅;其後於2002年首次為電視動畫《おねがい☆ティーチャー》創作主題曲,開始踏入動畫界;旗下的歌姬如KOTOKO、川田まみ、MELL、島みやえい子亦先後以歌手身份正式出道,推出唱片。一個擔任成人遊戲音樂製作的團隊,能夠打進主流樂壇,還可以踏上武道館的台板(2005年9月於武道館舉行演唱會《I’ve in BUDOKAN~Open the Birth Gate~》),可算是一個異數,甚至是一個奇蹟(其實在日本,動畫、遊戲、漫畫三者的連繫十分強,成人遊戲可透過不同的媒介打進主流行列「從良」,I’ve籍此打入流行樂界也並非不可能的事!)