新一年的單曲榜繼續慘澹，單曲水準繼續參差不齊(個人覺得比去年更差)，舊人水準的不濟尤甚，反而一些新晉樂團和ACG單位仍然有較穩定的表現…
FLOW《Sign》(6)
久違的新單曲，一如他們那些ACG tie-up的作品般，正向、直接、流暢順耳，完全貫徹本色的一曲，只是和舊作相比毫無突出之處，不過在近年的浮沉中仍能維持平穩的表現已屬難得。
Kalafina《光の旋律》(6.5)
風格和〈夏の林檎〉相近，帶點田園風的小品曲，除了bridge部分比較突兀之外，整體來說是首不俗的作品；比起主打個人還是偏愛梶浦聖歌式vocal song風格的〈sapphire〉。
阿部真央《いつの日も》(6)
新專輯《ポっぷ》的先行單曲，和〈貴方の恋人になりたいのです〉同是抒情向的作品，旋律比後者出色，只是編曲比後者更pop，而且整首歌給人的感覺實在不搔不癢，不但浪費了阿部真央的聲線，而且單論歌曲也不算出色。個人認為兩首c/w還要更出色，〈give me your love〉本色的爆發力和scream固然盡顯阿部真央聲線的強處，〈私は貴方がいいのです〉acoustic風格的folk rock也比主打的平淡要好得多。
サカナクション《アルクアラウンド》(7.5)
上年已聽過他們的major debut album《シンシロ》，但印象不算太深刻；直到相馬將這張專輯放在年間十大才讓我開始正視他們的實力。無疑這一兩年能讓我一直聽下去的樂團均在編曲上有突出的表現，サカナクション和school food punishment同樣將電音融合搖滾，但和後者偏重浮游感不同，サカナクション的電音是相當本色的高壓音色，有如Perfume那樣的效果，而新單曲〈アルクアラウンド〉更顯出他們的融合並非說說而已，高壓濃重的電子音效彌漫全曲，相比debut single〈セントレイ〉較偏重melody line的取向，此曲更貼近他們「techno rock」的理念。他們在本年的表現實在值得期待。
中島美嘉《ALWAYS》(5.5)
MIKA近年的抒情單曲水準下滑得很嚴重，〈ALWAYS〉初聽感覺是想延續前年大熱的〈ORION〉的路線，雖然旋律比前作稍好，但仍無法掩蓋編曲的空洞虛浮，反而c/w〈BABY BABY BABY〉的輕jazz風格和〈SPIRAL〉的電子舞曲更為突出，MIKA的演繹也比主打好得多。
秦基博《アイ》(7)
和〈朝が来る前に〉一樣同為抒情曲，不過這首偏向小品風格。木結他為主的編排清新之餘，亦添上一份悠然自得的氣息；另外松浦晃久樸實的編曲亦配合歌曲直抒胸臆的情懷。
水樹奈々《PHANTOM MINDS》(6.5)
比起號稱4A的《夢幻》，我怎麼覺得這張更有4A的架勢(死)。主打〈PHANTOM MINDS〉重回她拿手的ACG快歌，順耳流暢但驚喜不大；〈Don’t be long〉由矢吹俊郎操刀，熟口熟面的風格，不過我這種老飯會聽得很爽XD；〈Song Communication〉想不到藤間仁會寫出一首這麼藤田淳平的作品(死)；而志倉千代丸寫的〈十字架のスプレッド〉貫徹〈Trinity Cross〉的瘋狂轉調，搶耳但不算耐聽的ACG曲風。雖然4首歌都走不出水樹歌曲的固有模式，但曲編總算保持水準，而且我實在不太想在她身上再聽到 〈Dear Dream〉、〈STORIES〉這類印象模糊元氣歌了。
9mm Parabellum Bullet《命ノゼンマイ》(7.5)
9mm無疑是新生代樂團中水準最穩定而又最能保持本色的樂團之一，新單曲〈命ノゼンマイ〉繼續是一貫暗黑強硬的hard rock，主歌段的鼓擊甚有〈Black Market Blues〉那種酒廊味，編曲彌漫的電子感也頗有ACIDMAN的感覺，但仍不失他們本色的暴烈和灰暗感，在年初一堆平庸作品中實在是相當出色的一曲。
FictionJunction《時の向こう 幻の空》(6.5)
主打不論曲編均貫徹前作〈Parallel Hearts〉的疾走感，只是色調較為灰暗，除了沿襲痕跡太重外，個人覺得耐聽度不太夠也是此曲不如〈Parallel Hearts〉的原因；反而c/w〈野原〉意外地得我心，以ballad而言旋律並不十分出色，但KEIKO的演繹卻很配合歌曲沉靜的氛圍，亦讓人聽得感動，bridge那種「柳暗花明又一村」的感覺更讓此曲顯得特別。
倖田來未《Can We Go Back》(6.5)
以歌論歌這首歌絕對談不上出色：混亂不堪的編曲、平板的meolody line、還有中間莫明其妙的純beat橋段(感覺就像RAIN的PV中讓他脫衣耍舞技的段落)、加上是翻唱作品，更讓我無法欣賞此曲。唯一能夠稱道的就是KODA的演繹，充分表達歌曲的狂野和性感，也撐起了不濟的曲編。此曲再次顯出KODA在現今一線女歌手中數一數二的演唱實力，也只有她才能將這類歌曲的神髓詮釋得細緻無遺。
Do As Infinity《君がいない未来》(6.5)
沒有了長尾大，復出的DAI好像欠缺了本來的神采，〈君がいない未来〉本格的pop-rock水準算是平穩，van的演繹也算不俗，只是彷彿沒有了以前的靈氣和創造力，雖然單曲另外收錄三首以前tie-up《犬夜叉》的歌曲著實很騙錢，但將〈君がいない未来〉和這三首比較便可清晰看出前後的差別。希望van和大渡亮能夠提升自身的音樂造詣，讓DAI走出一條新路來。
AAA《Heart and Soul》(7)
AAA近期的單曲主打都找來自己很有愛的作曲人，繼上兩作的藤末樹和五十嵐充後，這次找來的是齋藤真也，曲風也和上兩張單曲一樣走濃濃的電子風， 〈Heart and Soul〉的曲編則比前作更為流暢，團員的演唱和rap繼續有不俗的發揮，可以說他們果真很配合舞曲路線呢(所以c/w那首電子ballad還是算了吧 orz)。
L’ Arc~en~Ciel《BLESS》(6)
Laruku久休復出後的新作，感覺就像是Hyde solo以至VAMPS那些動聽細膩但無甚特別的rock ballad，雖然Hyde演唱這類作品確實很有纏綿悱惻的感覺，但這類歌對我來說真的很悶(話說我真的對VR BAND/傳統J-ROCK 的這類抒情曲很無感orz)…
Aqua Timez《絵はがきの春》(7)
此曲仍是Aqua Timez一貫的清新爽朗中快板，但出乎意料之外的動聽，編曲也兼顧pop-rock的爽快和流暢順耳，很有春天的清新氣息。至於兩首c/w雖然是抒情向的作品，但編曲均不俗，特別是〈空に近い街〉偏向jazz風格的編曲更是突出，讓人看到他們在流暢爽朗以外的音樂實力。
m.o.v.e《Fate Seeker》(6.5)
久違的m.o.v.e新曲雖然交出極度慘淡的成績，但水準意外地不俗，以弦樂音效為主軸的編排和電子元素配合得還不錯，他們製作電子音樂的功力在日本樂界始終是數一數二的。
CHEMISTRY《Period》(6.5)
這次tie-up《鋼鍊》OP的新單曲終於沒有重蹈05年的〈Wings of Words〉的覆轍，直接強硬的pop-rock曲風無疑是稱職的OP，而首次演唱pop-rock風格的CHEMISTRY唱起來也意外的有板有眼，充分帶出歌曲的衝勁和力量，副歌的演繹尤為可圈可點。此曲雖然不算是很出色的作品，但絕對會讓人聽得過癮。
YUI《GLORIA》(7)
兩張pop-rock風格的單曲後，YUI終於還是回到賴以成名的folk-pop(可能是回應那些喜愛〈TOKYO〉的老飯的呼喚…orz)；主打〈GLORIA〉的曲編均很像〈SUMMER SONG〉，那種清新和一氣呵成的感覺也和後者一脈相承，不過歌曲流露出強烈的冬日感，也隱然帶有一點承自前作的叛逆和不服輸的氣慨，YUI的聲線弱點在此曲中無疑很明顯(副歌的「cry~yai~yai~yai~yai~」實在讓人聽得很不舒服)，但整體算是不俗。至於c/w〈Muffler〉雖然繼續是走清淡folk的路線，但曲編均比之前的同類作品搶耳，個人難得尚算有好感的作品。
Hundred Percent Free《Hello Mr. my yesterday》(6.5)
being新人團的debut single，歌曲和上面提及過的〈Period〉一樣，是感覺有點ACG熱血的pop rock，不過混合了rap詞和演繹很像配信男歌手的vocal卻讓我感到有點新鮮，個人會比較期待他們日後如何將rap的元素更好地融入搖滾當中。
NERDHEAD《BRAVE HEART feat.西野カナ》(5)
一貫featuring song鍵琴弦樂亂飛的抒情路線，此曲由西野カナ負責的melody line無疑搶耳動聽，但重複過多卻令歌曲變得冗滯呆板和空洞，而且作為rappers的NERDHEAD在rap方面的表現也不算很好，無法帶動全曲的節奏和起伏，難得配置的violinst也淪為可有可無的配襯，在featuring song來說是頗為失敗的一曲。無疑配信曲很重搶耳的sabi，但如何能夠讓sabi不致過度重複而使歌曲變得沉悶，我想是寫配信曲的人要多加留意的問題。
